经常看我教摄影的文章的同学，以及听我课程的同学，一定知道我的摄影是用背光的。
因为我觉得摄影技术有很多，比如色彩、线条、重复、对比，但是如果我们的照片在任何阶段都能看到，有视觉上的刷新效果，那一定是光影。
除了逆光，我总结了一些常用的照明方式，大家可以参考一下！确保你能让你的照片看起来很棒。
1使用阴影和光线进行构图。
比如这个沙漠骆驼，很多时候我们基本上都是拍骆驼的，但是只有拍了骆驼的影子才能显示这个画面。比如在街上拍摄，可以用光影剪影构图，用光影突出画面的有趣点。
二
利用窄光进行拍摄，实践证明，我们通常在街上或拍摄地点观察所有有门、有小巷、有街道的地方，利用光影的传递来用完光线，往往能带来意想不到的效果。
3从第二种思维方式来说，我们用光代替太阳光，给人物的投射带来光的效果。
比如婚礼上的灯光投射，路灯都是这样的照明方式。不同的城市，比如城市里的村庄，也有这样的路灯，可以试试。
4、背光拍摄。无论是什么题材，都可以拍摄轮廓、剪影、立体图像，在画面中营造色彩情感。
不管怎样，我强烈建议学生们注意观察我们生活中的明亮场景。只要有光，情感是可以创造的。所谓光，无处不在。希望大家有时间和条件多创造。
光线是一个摄影师优秀的检验条件之一。
因此，我们必须花更多的时间思考如何利用好光。
也期待真正想学好摄影，出优秀摄影作品的同学，早日系统学习。相信教学丰富的老师会是你学习路上的好帮手！
延时摄影是什么意思（手机延时摄影怎么玩）
延时摄影是在一定的时间和空间内改变景物，并通过视频表现出来的一种摄影。拍摄分为定点拍摄和大范围移动拍摄。
1.固定摄像相对简单
a.将相机固定在三脚架上，根据拍摄对象周围光线的明暗，设定iso值并调整固定的彩色白平衡，聚焦在索道上。根据拍摄时间和光线的变化，可以在av模式和m模式下拍摄。
b、根据你想要的时间长度，一般需要延时拍摄250张左右，根据被摄对象的变化速度，调整拍摄间隔在3秒到10秒之间。
2.移动大规模拍摄分为环绕延时、左右延时、深度延时拍摄
答：相机的设置和定置拍摄是一样的
b、根据拍摄的主体，计算拍摄张数和移动距离，运动拍摄时注意保持移动距离的统一和水平，保持焦点固定，避免后期晃动的巨大影响。
3.后期可以使用ps、ae、pr等视频软件编辑视频。并添加音乐和字幕，制作自己喜欢的延迟作品。
延时摄影和视频快放有本质区别。延时摄影可以通过几十分钟，甚至几小时、几天、几年的改变被摄体，来展现这个时期被摄体的变化过程和结果。但是视频的快速播放只能说明视频拍摄时间的快速变化。
希望对你有所启发，当然这只是一个简单的理论叙事，具体拍摄要看你拍摄的具体题材做相应调整。
摄影术诞生于哪一年（摄影术的发明人）
你知道世界上第一张照片是什么样子的吗？总的来说，在摄影史上，达盖尔发明的1839年被认为是摄影的诞生。但其实世界上第一张照片不是达盖尔拍的。人类摄影史上的第一张照片，《窗子里看到光景》，是1827年聂普斯在自己家的窗户前拍的。这张照片曝光了8个小时，所以照片显示东楼和西楼的墙壁都暴露在光线下。nieps把他发明的摄影称为“阳光摄影”。
《格拉斯窗外的风景》约瑟夫尼塞福尔尼普斯
但由于健康和经济原因，尼普斯开始与达盖尔合作学习摄影。尼尔斯和达盖尔的合作因前者于1833年去世而中断。然而达盖尔并没有停止实验，他继续尝试使用新的化学材料来固定图像。1837年，他偶然发现水银可以通过固定图像和使用水银蒸汽来显示图像，并可以在金属板上获得永久而生动的图像。达盖尔把这个过程命名为：“达盖尔铜板摄影”。本发明将拍摄照片的曝光时间从8小时减少到大约30分钟。
达盖尔的摄影一次只能得到一张铜板照片，但图像锐利细腻。他的特点是：一是作为镜像的形象是反形象的，二是不能复制。这种方法获得的图像虽然更加珍贵，但也有致命的缺点，不利于图像的传播。你可以记住达盖尔摄影的特点，因为同时还有另一种摄影，几乎和达盖尔摄影相反，那就是塔尔博特的“卡罗版摄影”，在纸上产生一种同样是单色的，颜色和左右相反的胶片，也就是负片。当这种底片与化学处理过的表面接触并暴露在阳光下时，底片上的图像会反转，显示出正常的空间，与达盖尔摄影相比，塔尔博特的“卡罗版摄影”可以无限复制，但用这种方法获得的照片稍显模糊，不够清晰。
当然还有一集是关于摄影的。1838年，一位名叫希波帕克荣格苏拜尔(hippo park jung su baier)的法国人，法国财政部的一名低级官员，开始研究“用光绘画”的技术。1839年，受到巴黎国家天文台台长阿拉贡发表的关于摄影发明的报告的启发，他在2月份对自己的研究进行了相当大的改进。3月20日，他终于成功地进行了一次曝光时间长达一小时的摄影实验，并获得了肯定的结果。并且像阿拉贡一样报道了这个成就。
但令阿拉贡尴尬的是，他之前已经承诺过要帮助达盖尔申请专利，在这个关键时刻阿拉贡不想任何人抢达盖尔的风头。于是他给了拜尔600法郎，请他暂时不要宣布他的发明，而要继续改进他的发明。当拜尔于1840年2月24日在法国科学院发表他的研究成果时，摄影发明家的王冠已经被达盖尔拿走了。于是拜尔生气了。嘿，猜猜他做了什么。他给自己拍了一张照片，这张。在照片中，他把自己变成了一个溺水的人。拜尔满怀失望和遗憾，写了一篇墓志铭，附在这张照片上。墓志铭上写着：“尸体躺在你面前，是拜尔的遗体。和你一样，所有见过这具尸体的人，无论是皇帝还是科学家，都欣赏过他的照片。但是，这种欣赏，虽然给他带来了名气，却一文不值。给予达盖尔优惠待遇的政府没有表现出拜尔的迹象。因此，他沉浸在失望之中。”
《扮成溺水自尽者的巴耶尔》
虽然拜尔错过了摄影史上以发明脱颖而出的机会，但他的自拍照片却为摄影史留下了奇闻。其独特的抗议方式成为人体摄影的起源。我们几乎可以肯定，这是人类摄影史上最早的男性裸体，自拍技术的引入也可能是摄影师在摄影史上第一次面对镜头，确认自己的尝试。当然，结合文字说明和照片来增强感染力是摄影史上第一次。
达盖尔摄影和塔尔博特的“卡洛版摄影”都有各自的不完善之处，必然会被一种新的摄影方法所取代，这种新的摄影方法既有前者的高清晰度，又有后者的临摹能力，即弗雷德里克斯科特阿彻(frederick scott archer)于1857年发明的玻璃板底片法。在这种方法中，用火棉胶处理过的玻璃板浸入银盐中使其变得敏感。起初，这种方法似乎很难处理，因为一切都必须在野外进行，在暗室中涂覆，不干燥时暴露，然后立即清洗。但是效果很好。这种火棉胶印刷工艺，或称湿法印刷，成为19世纪下半叶的标准方法。
湿印法的深远影响之一就是降低了摄影成本，进一步拓展了摄影帝国的布局。
1854年，法国摄影师安德烈迪斯德里(andre disderi)获得了一项专利，即在一个大的摄影底片上一次拍摄一小组通常为八张的照片，从而大大降低了拍摄一张照片的成本。
最终推动了人像摄影的诞生和普及，也催生了一种流行的立体照片。
当然，我在这里只是对摄影的发展做了一个简单的总结，并不是一蹴而就的，而是循序渐进的。但是相对来说，就没那么重要了！一方面，我们了解摄影的历史；另一方面，我们希望找到灵感，拓宽我们的视野和摄影理念。很多人不知道拍什么题材的原因，往往是摄影思维和视野过于狭隘造成的。
最后，让我问你几个问题。你有没有想过为什么摄影诞生于1839年？又为什么会诞生在法国？欧洲国家此时的经济发展处于什么阶段？而绘画处于什么阶段呢？他们是如何相互影响的？正如我在第一个视频《美国“现代摄影之父”——阿尔弗雷德斯蒂格利茨》中所说，摄影的发展与政治、经济、文化息息相关，你需要在书中找到答案！
参考《世界摄影史》(郑谷)《摄影的精神》 《世界摄影史》(内奥米罗森布鲁姆)
学摄影烧钱么（大学摄影社很花钱吗）
其实无论哪个时期，摄影都是比较“烧钱”的。
如果退休后学摄影，是好事。如果是工作的人，玩摄影的时间不多，但是退休后就不一样了。我们有很多时间可以支配。另外，普通退休人员有大一点的孩子，不需要我们照顾。最重要的是普通退休人员在财务上不要太紧张。有空的时候拍一些照片或者出去参加一些摄影活动对他们的健康有好处。
退役后拍作品是一方面，最重要的是感觉好一点，这是最重要的。
对于退休的朋友来说，没有必要对设备有更多的“狂热”。我们可以根据自己的经济情况选择购买设备，从几千元到几万元不等。我们可以根据自己的能力选择设备。
我们的退休朋友一定知道得很清楚，器材高端与作品优秀并不成正比，最适合自己的那一套器材才是最好的.
退休的朋友出去拍，一定要注意安全，不要因为摄影而让孩子担心。
以上是我的观点，欢迎大家补充或评论。
