1.川剧由昆曲、高腔、胡琴戏、潭戏、灯调戏组成。其中，所有的灯具都是从外地进口的，除了原产于中国。这五种音腔以及与之相伴的锣鼓、pinna音乐卡、钢琴、长笛乐谱等音乐形式。
2.川剧音乐不拘一格。它吸收了国剧各种响亮腔系的营养，结合四川地方语言、声韵、音乐，演变成形式多样、曲调丰富、结构严谨、风格各异的地方戏曲音乐。
变脸是什么剧的绝活 川剧主要分布在哪里
1.变脸是川剧的绝活，也是川剧的特色表演之一，是塑造人物的特殊手法。
2.川剧，俗称川剧，主要流行于中国西南的四川、重庆、云南、贵州等省的汉族地区。它是一种传统的戏剧，是高腔、昆曲、胡琴(皮黄)、檀溪(梆子)和四川民间灯戏的结合。变脸，原本是指戏曲中的情感化妆，后来是指瞬间改变几次妆容的特殊效果。这种表演有很多种，其中最著名的是川剧。
川剧主要由哪五种声腔组成 川剧的五种声腔
1.川剧由昆曲、高腔、胡琴戏、潭戏、灯调戏组成。
2.高强是川剧中最重要的声音，明末清初从外地传入四川。高腔传入四川后，结合了四川话、民歌、劳动歌、质疑与说唱等。经过几个过程和提炼，逐渐形成了具有地方特色的声乐。
3.昆曲中文人作品很多，文字白净飘逸，规则严谨。唱歌时，他们特别注意发音和圆润的声音。另外，音乐卡的节奏曲折缓慢，已经逐渐衰落。川昆起源于苏昆，川剧艺人利用昆曲在歌舞方面的优势，往往只选取昆曲中的一些曲调或唱句，插入其他人声中演唱，从而形成川昆独特的艺术风格。
4.胡琴是黄儿和西皮的总称。因为它的主要伴奏乐器是小琴，所以统称为胡琴。《燕兰小谱》卷五记载：蜀陵新秦调，其器不使用笙笛，器以胡琴为主，月琴应随其，故可说是四川胡琴调的注脚。胡琴大约形成于乾隆时期。黄儿包括三个基本曲调：积极曲调(黄儿)，消极曲调(反黄儿)和旧曲调。正统善于表达深沉、严肃、委婉、轻快的情感；反黄儿要表达悲凉、辛酸、愤慨；老调多用于高音和激情的情绪。西皮戏在音乐特征上与黄儿戏相反，具有清晰、灵动、激越、简洁、流畅的特点。西皮和黄儿大多单独使用，但也有许多同时包含两种声音的戏剧。
5.川剧潭溪是一种以盖板胡琴为主要伴奏乐器演唱的戏曲声腔。它起源于秦腔，属于梆子系统，所以又叫四川梆子。潭溪虽然起源于秦腔，但与四川地方语言相结合，受到四川锣鼓和民间音乐的影响。经过长期的演变，它在曲调、唱法、唱腔结构等方面都有别于秦腔，形成了自己独特的带有浓郁四川地方色彩的艺术风格。虽然两者的关系并不十分密切，但从曲调结构、调式特点以及整个咏叹调的韵味分析中，可以找到两者之间的渊源。潭溪包括两种情绪完全不同的曲调：一种叫田萍(也叫甜品、甜皮、甜腔)，另一种叫苦(也叫苦品、苦皮)，善于抒发悲凉之情。他们是相对独立的，但他们的调式、风格、结构都是一样的，即使是同样的唱法，曲调的骨架也是一样的。
6.花灯戏在川剧中有自己的特色。它起源于四川民间众神聚会时的歌舞表演。也可以说是古代川川传统元宵节的产物。它是一部生活剧，以民歌、乡村歌曲的形式演唱，体现了浓郁的乡土生活气息。灯溪音腔的特点是：音乐短小，节奏明快，旋律轻松活泼，四川乡土气息浓厚。灯调腔主要由发筒、发室小曲和神曲腔组成。灯展伴奏的胖管是一种琴杆较粗，琴身较大，比二胡略哼的琴。
变脸的是什么剧的绝活 川剧变脸的简单介绍
1.变脸是川剧的一项绝活。变脸是川剧使用的一种特效。
2.川剧是传统戏曲之一，流行于川东、川中、重庆、贵州、云南等地。川剧变脸是川剧的特殊表演形式之一，用来揭示剧中人物内心、思想、感情的变化，即将看不见、摸不着的抽象情感心理状态转变为看得见、摸得着的具体形象——脸书。
3.川剧变脸是川剧人物塑造的一种特殊技巧。揭示剧中人物内心的想法和感受是一种浪漫的手法。
